Povijest fotografije u Rusiji. Prve fotografije i kamere

Želja za hvatanje trenutke života, javlja se s osobom ili prema svijetu oko sebe, uvijek je postojao. To je ujedno i rock rezbarije i likovnu umjetnost. U slikama umjetnika posebno cijeni preciznost i detalje, sposobnost to hvatanje objekt u pozitivnom perspektive, svjetlo, proći paletu boja, sjene. Za takav rad često je mjeseci rada. To je ta želja, i želja da se smanji vrijeme i postao poticaj za stvaranje ove umjetničke forme, kao na fotografiji.

Pojava fotografije

U IV stoljeću prije Krista Aristotel, čuveni znanstvenik drevne Grčke, istaknuo znatiželjni činjenicu da je svjetlo koje filtrira kroz mali otvor na kapak prozora, ponavljajući sjene na zidu možete vidjeti ot krajolik izvan prozora.

Nadalje, u raspravama znanstvenika iz arapskih zemalja počinje se odnosi na izraz obscure fotoaparata, što doslovno znači „tamnu sobu.” To se pokazalo uređaj u obliku kutije s rupom na prednjem dijelu, kojim je postalo moguće napraviti natpisa mrtve prirode i pejzaže. Kasnije poboljšana okvir, pružajući pokretne polovice i objektiva, tako da je moguće fokusatsiyu sliku.

Zahvaljujući novim značajkama, slika postaje mnogo jasnije, a uređaj se zove „svjetlo soba”, to jest, kamera Lucina. Takva jednostavna tehnologija nam je omogućilo da nauče kako izgledaju Arkhangelsk sredinom XVII stoljeća. Uz njihovu pomoć, mogućnost grada je povučen, to je točno.

Faze razvoja fotografije

U XIX stoljeću Joseph Niépce je izumio način fotografije, koji je nazvao Photogravure. Uzimajući ovu metodu održana na jakom suncu i trajao je do 8 sati. Njegova suština je kako slijedi:

• je metalna ploča koja je prevučena s bitumenskim laka.

• Ploča pod izravnog izlaganja svjetlu, zbog koje je laka ne otopi. Ali taj proces bio je neujednačen i ovisi o jačini svjetlosti na svakom od mjesta.

• Zatim je pločica tretira se s otapalom.

• Nakon kiselina urezan.

Kao rezultat toga, sve manipulacije došlo olakšanje, ugravirani uzorak na napolitanki. Sljedeća značajna faza u razvoju fotografije je dagerotipija. Ime putu da se ime svom izumitelju Louis Jacques Mande Daguerre, koji je bio u mogućnosti da biste dobili sliku na srebrnom tanjuru, tretirani s parama joda.

Slijedeća metoda je calotypy izum Genri Talbotom. Prednost metode je mogućnost da se kopija iste slike, koji se, pak, se reproducira na papiru impregniranom srebrne soli.

Prvo poznanstvo sa fotografskoj umjetnosti u Rusiji

Povijest ruske fotografije traje već više od pola stoljeća. I ova priča je puna različitih događanja i zanimljivosti. Zahvaljujući ljudima u našoj zemlji je otvoren za fotografske umjetnosti, možemo vidjeti Rusiju kroz prizmu vremena, kao što je bilo prije mnogo godina.

Povijest fotografije u Rusiji počinje 1839. To je tada bio član Ruske akademije znanosti J. Hamel je otišao u Veliku Britaniju, gdje se sastao s metodom calotypy, studija je u detaljima. Zatim je poslao detaljan opis. A prve fotografije snimljene pomoću calotypy su dobiveni, koji još uvijek čuva u Akademiji znanosti u iznosu od 12 komada. U slikama se nalazi potpis izumitelja metode, Talbot.

Nakon toga, u Francuskoj Hamel je upoznat s Daguerre, pod čijim vodstvom je on osobno čini neke snimke. Academy of Sciences, u rujnu 1841. je pismo dobio od Hamel, u kojoj je, prema njegovim riječima, prvi je napravio s Foto prirode. Izrađen je u Parizu na fotografiji - ženski lik.

Nakon toga, umjetnost fotografije u Rusiji počinju da se dobije zamah brzo razvija. U XIX i XX stoljeća fotografi Rusije počelo je opće pravo na sudjelovanje u foto izložbi i salona međunarodne klase, koja je dobila prestižne nagrade i priznanja, imaju članstvo u pojedinim zajednicama.

metoda Talbot

Povijest fotografije u Rusiji je razvijen zahvaljujući ljudima itekako zainteresirane za novi oblik umjetnosti. Tako je Yuliy Fedorovich Fritsshe, poznati ruski botaničar i kemičar. To svladao Talbot Prva metoda je dobila negativan na fotoosjetljivi papir slijedi ispisa na listu tretirane sa srebrnim solima i očituje u suncu.

Fritzsche uzeo prve fotografije calotypy-lišće, a zatim je otišao u akadama znanosti u St. Petersburgu u svibnju 1839. s izvješćem. U njemu on je rekao da je calotypy metoda pogodna za otisak planarna stavke. Na primjer, metoda je prikladna za snimanje slika izvorne biljke s potrebnom preciznošću za botaniku.

Doprinos J. Fritzsche

Zbog Fritzsche povijest fotografije u Rusiji je napravio korak dalje: on je predložio da zamijeni natrij giposulfat, koji se koristio za razvoj Talbot slike, za amonijak nego značajno nadograđene calotypy, poboljšanje kvalitete slike. Julius Fedorovich je također prvi u zemlji i jedna od prvih u svijetu, koji je proveo istraživanje o fotografiji i fotografske umjetnosti.

Alexey Grekov i „umjetnost kabina”

Povijest fotografije u Rusiji i dalje, a doprinose njegovom razvoju nakon izradio je Alexey Grekov. Moskva izumitelj i gravera, on je bio prvi ruski majstori fotografije i svladao calotypy i dagerotipija. A ako postaviti pitanje o tome što su bili prvi kamere u Rusiji, to je izum Grekov „umjetnost soba”, može se smatrati kao takve.

Prvi fotoaparat, on je stvorio 1840., vam omogućuje da napravite visoke kvalitete, s dobrim oštrinu snimanja portreta koji ne može biti da se mnogi pokušavaju postići za fotografe. Grci izmislili stolac s posebnim jastucima koji podržava fotografirali glavu, omogućujući mu da ne dosadi tijekom dugog sjedenja i održavati fiksni položaj. I da bude još jedan čovjek u stolici je dugo vremena: 23 minuta na jakom suncu iu oblačan dan - sve 45.

Grekov majstor fotografije se smatra ruski prvi umjetnički fotograf-portretist. Postići prekrasan portret fotografija mu je pomogao i izumio ih fotoustroystvo sastoji od drvenoj komori, u koji bez svjetla. No, ovaj okvir mogao biti nominiran jedan od drugog i povratak na scenu. Na vanjskoj kutiji na prednjem dijelu je priključen objektiv, to je objekt. U unutarnjem box ploče je osjetljiv na svjetlo. Promjenom udaljenosti između okvira, to jest, krećući ih jedne od drugih, ili obrnuto, bilo je moguće postići željenu oštrinu slike.

Sergeya Levitskogo doprinos

Sljedeća osoba kroz koju je povijest fotografije u Rusiji i dalje ubrzano razvijati, bio je Sergej Levitsky. U povijesti ruske fotografije su dagerroptipy Pyatigorsk i Kislovodsk, on je napravio na Kavkazu. Kao i zlatnu medalju u umjetničkom izložbom održanom u Parizu, gdje je poslao fotografije na natjecanje.

Sergej Levitsky je bio na čelu fotografa koji se nude za promjenu dekorativni pozadina za snimanje. Također su odlučili provesti retuširanje portretnih fotografija i negativa kako bi se smanjio ili u potpunosti ukloniti tehničke nedostatke, ako ih ima.

Levitsky otišao u Italiju 1845. godine, odlučujući podići razinu znanja i vještina u području Dagerotipija. On čini slike Rim, kao i portret fotografije ruskog umjetnika koji su tamo živjeli. I u 1847, dolazi s kamerom sa sklopivom krzna, prijave za ovaj krzna od harmonike. Inovacija dopušteno kameru da postanu mobilni, što je uvelike utjecalo na širenje fotografiranje mogućnosti.

On se vratio u Rusiji Sergej Levitsky već profesionalni fotograf, otvorena u St. Petersburgu Dagerotipija vlastitu radionicu pod nazivom „Light sliku”. Kada je to također otvara dućan s bogatom zbirkom portretima ruskih umjetnika, pisaca i javnih osoba. Studija o fotografskoj umjetnosti, on ne ostavlja, i dalje empirijski proučavati korištenje električne svjetlosti i to u kombinaciji sa suncem i njegov utjecaj na slikama.

Ruski trag u fotografiji

Umjetnosti, majstor fotografije, izumitelji i znanstvenici iz Rusije su napravili veliki doprinos povijesti fotografije i razvoja. Na primjer, među osnivačima novih vrsta kamera poznati ruski prezimena kao Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Čak i Dmitrij Ivanovič Mendeljejev je aktivno uključen, koja se bavi teorijskim i praktičnim problemima proizvodnje fotografija. A zajedno s Sreznevsky su stajali na podrijetlo fotografskog odjela na ruskom Tehničkom društva.

Nadaleko poznat uspjesima svijetle majstora ruske fotografije, koje se mogu staviti u rangu s Levitsky, Andreya Denera. Bio je tvorac prvog albuma s portretima poznatih znanstvenika, liječnika, putnika, pisaca i umjetnika. Fotograf Alexander Karelin je postao poznat u cijeloj Europi, i otišao u povijesti fotografije kao osnivač ankete kućanstava žanra.

Razvoj fotografije u Rusiji

Interes za fotografiju krajem XIX stoljeća je porasla ne samo među stručnjacima, ali i među običnim ljudima. I u 1887 godina, on je izdao „Fotografski Bulletin” magazin, u kojem je informacija prikupljenih na recept, kemijskog sastava, načina obrade fotografija, teoretskih podataka.

No, prije nego što je revolucija u Rusiji da se uključe u umjetničke fotografije je bio dostupan samo malom broju ljudi, jer gotovo nitko od izumitelja kamere nije moguće proizvesti ih na industrijskoj razini.

Godine 1919., V. I. Lenjin izdao dekret da se presele na fotografsku industriju pod kontrolom Narodne komesarijata, a 1929. počeo stvarati osjetljiv na svjetlost fotografskih materijala, onda postanu dostupni svima. I prvi domaći kamera „Photocor” se pojavljuje u 1931.

Uloga ruskih majstora, likovne umjetnosti, izumitelji u razvoju fotografije velikog i zauzima dostojno mjesto u svjetskoj povijesti fotografije.