Apstrakcija u slikarstvu. u stilu apstraktnog slikarstva

U ranom dvadesetom stoljeću, novi trend u umjetnosti - modernizam. Novi postulati navodnog odbijanja od strane nekih tradicija realizma u slikarstvu. Tekst koji je „prošlost je usko” postao moderan iu relativno kratkom vremenu stekao mnogo obožavatelja. Glavnu ulogu u promjenama koje se odvijaju pripadao apstraktne umjetnosti, koja ujedinjuje niz trendova koji su nastali na temelju moderne kao što su futurizam, kubizam, ekspresionizam, nadrealizam, i drugi. Društvo usvojene su apstrakcija u slikarstvu nije odmah učinio, ali uskoro novi stil pokazala svoju pripadnost tehnike.

razvoj

Do tridesetih godina dvadesetog stoljeća za abstractionism dobio zamah. Osnivač novi smjer u umjetnosti slikarstva bio je Wassily Kandinski, jedan od najinovativnijih umjetnika tog vremena. Šef formira oko čitavu galaksiju sljedbenika, koji je postao osnova za kreativni proces proučavanja stanja duše i unutarnje intuicije. Umjetnici zanemarena stvarnost svijeta i izrazio svoje osjećaje u apstraktne umjetnosti. Neke slike ranih novog žanra je nemoguće razumjeti. apstraktne slike uglavnom ne nose nikakve informacije i nepripremljene posjetitelje na izložbi i likovne izložbe često su na gubitku. Provjerite primjedbe na slici tada nije bio prihvaćen, a svaki sudac prekrasne kreativnosti može samo osloniti na vlastite vizije.

Masters i osnivači

Među najistaknutijim sljedbenicima novog trenda bili poznati apstraktni umjetnici Wassily Kandinsky, Natalia Goncharova, Pieter Mondrian, Kazimir Maljevič, Mihail Larionov. Svaki od njih zaglavi na svom smjeru. Apstraktne slike poznatih umjetnika postupno postao prepoznatljiv, a to su pridonijeli promociji novog oblik umjetnosti.

Kazimir Maljevič je radio u skladu sa suprematizam, dajući prednost geometrijskom osnova za samoizražavanje. Dinamika njegovih skladbi na platnu došao iz naizgled nasumičnih kombinacija pravokutnici, trgovi, krugova. Raspored figura na platnu je izvan svake logike, te u isto vrijeme, slika je dao dojam strogo kalibriran reda. U umjetnosti mnogih primjera apstrakcije, fundamentalno kontradiktorno. Prvi dojam pri susretu sa slikom može ostaviti osobu ravnodušnim, a nešto kasnije je platno već čini zanimljiv.

Umjetnici Natalia Goncharova i Mihail Larionov slijedila smjer Rayonism, čija je oprema bila neočekivana sjecište pravaca poput zrake različitih boja i nijansi. Šarene igra u slici fasciniran fantastičnu kombinaciju sijeku zrake izmjenjuju u bezbrojnim kombinacijama, a web istodobno zrači protok energije.

tashizma

Sažetak umjetnik Delaunay i kupka predstavio svoju umjetnost. Oni su pokušavali postići maksimalni učinak križanjem šarene ritmičke zrakoplove. Predstavnici tashizma, slikovit uzorak dobiven kao rezultat primjene kaotične velikih poteza na apsolutnom nedostatku pričom komponente su izrazili svoju umjetničku vjeru. Sažetak ulje tashizma stil je najteže umjetnost u tom žanru može se tumačiti na bezbroj tumačenja, a svaka će se smatrati valjanom. Ipak, posljednju riječ ipak ostaje za kritičara i povjesničara umjetnosti. Tako sam po sebi apstraktna stil ne ograničavajući se na bilo koji okvir ili konvencije.

Neoplastitsizm

A ako je slika Robera Delone bio primjer besmisla, nizozemski slikar Petar apstrakcionista Mondrian skovao rigoroznom sustavu interakcije s glavnim likovima pravim kutom u odnosu na platno i kontrast jedni s drugima, kako bi na neki tajanstven način ujedinio u jednu. Mondrian kreativnost se zove „Neoplastitsizm”. To je vrlo popularan u dvadesetim godinama prošlog stoljeća.

Cech František Kupka stvorena slika, koje su dominirale u okrugli oblik i zaobljeni, skraćeni krug i izrezati na jednoj strani kruga, koji je iznenada otišao crna isprekidanim linijama, što uzrokuje tjeskobu i zabrinutost. Kupka slike može se smatrati satima i pronaći u njima novim nijansama.

Stvaranje njegove slike, sažetak slikar pokušava pobjeći od uobičajenih slika. Isprva nije prepoznao nadrealnom radu Kandinski, Maljevič, Mondial i drugih naknadno uzrokovana oštre rasprave među fanovima i protivnika novog umjetnosti.

izraz

Drugi primjer apstrakcije u slikarstvu - to je ekspresionizam stil brzo crtanje na velikom platnu, s naglaskom neogeometricheskih potezima primjenjuje putem velikog kista fleyts, a velike kapi tinte može pasti na platnu raširena, zapravo. Izražavanje takvog postupka je glavni i jedini znak koji pripada umjetnosti.

Orfizam - jedan od pravaca francuskog slikarstva, razvijen je u dvadesetim godinama prošlog stoljeća. Umjetnici koji su u skladu s ovom trendu, pokušao izraziti svoje želje kroz ritmičke pokrete i uvjetnog muzikalnost, sa svojim naširoko koristi metoda međusobnog prodiranja boja i prijelaza staze.

Pablo Picasso

Cubist kao odraz apstrakcije u slikarstvu karakterizira korištenje geometrijskih oblika nije izričito određen, te s nekim stupnjem samovolje. Pogrešna krugova, isprekidane linije, kutovi i lukovi - sve to može se postaviti na određenu logiku i istovremeno s napadan slučajnosti. Najsvjetliji predstavnik kubizma je i još uvijek je španjolski umjetnik Pablo Picasso (1881. - 1973.), koji se smatra utemeljiteljem tog pokreta u slikarstvu.

Eksperimenti s bojom (plava razdoblju, roza razdoblje) postupno prelazi u izmijenjenom obliku, namjernim iskrivljavanjem i degradacije prirode. Primjer ovih slika se može smatrati Slika „Gospođice iz Avignona”, napisano je 1907., kada je apstrakcija u slikarstvu su tek počeli da se dobije zamah. Dakle, Picasso je navelo neke autore vremena za potpuno novi žanr, koji u potpunosti odbacili tradiciju naturalizma i kognitivne značaj umjetnosti.

daljinski prošlosti

Slikarstvo apstraktne umjetnike s početka dvadesetog stoljeća su revoluciju umjetnosti razdoblja, u svjetlu brojnih trendova i škola umjetnosti bili četkica majstori, koji su bili u stanju dokazati da je apstrakcija - to je sasvim neovisna vrsta likovne umjetnosti, dio kulture.

moderna apstraktna

Trenutno Apstrakcija donijela nekoliko drugih oblika koji se razlikuju od onih koji su bili na vrhuncu je prilično kontroverznog vrsti umjetnosti. Moderna apstrakcija jezik danas - to je bijela. Poznati umjetnici poput Andrewa Pelikh Valery Orlova, Marina Kastalskaya Andrew Krasulin, staviti u nju podnošenje duhovnoj razini metafizike, kao i korištenjem optičkih zakona o refleksija svjetlosti u paleti nijansi bijele boje.

Viši boja napon je moguće samo u bijeloj inkarnaciji, ova boja - temelj svih temelja. Osim aspekta boje, tu je i moderna apstrakcija faktor semantička opterećenja. Znakovi i simboli koji proizlaze iz dubina svijesti, su znakovi arhaičan. Suvremena sažetak umjetnik Valentin Gerasimenko koristi u svojim slikama slikama drevnih rukopisa i rukopisa, koji omogućuju široko tumačiti temu prošlosti.