Britanski slikar Dzhozef Mellord Uilyam Torner: Biografija, kreativnost

Informacije o životu ovog umjetnika nema mnogo, a mnogi od njih su kontradiktorni. Poznato je da je William pažljivo skrivao svoj život, a osobito iskrivljene biografske činjenice. Uilyam Terner - umjetnik koji je vjerovao da je njegov rad će se govoriti o tome najbolji. Prema standardnoj verziji, rodnom mjestu Williama - London. Međutim, umjetnik sam proglasio u različitim razdobljima života kao što je više dijelova Engleske. A tu su i puno proturječnosti u njegovoj biografiji.

Podrijetlo i djetinjstvo

Pretpostavljamo da Dzhozef Mellord Uilyam Terner (godina života - 1775-1851) rođen je u britanskom glavnom gradu Londonu. Otac umjetnika drži brijačnice. U vrijeme Turner, ove institucije su samo kao popularna mjesta susreta, kao što su engleski piva. U otac brijačnice Josip su pjesnici, slikari i gravera. Otac sin objesio akvarela na zidovima za prodaju.

trening

Turner (autoportret iznio gore) 1789. godine primljena u školu, koja je djelovala na Royal Academy of Arts. Već u 15 godina prvi put izlaže svoje akvarele na Akademiji Uilyam Terner. Njegova biografija je obilježen u godinama nastave u istom vremenskom studiranja i rada. William svladao tehniku, a izvedenim topografskih krajolici - točan vrste malih parkova, palače, katedrale i dvoraca. Osim toga, radio je na red - Kopiranje djela starih majstora.

Apel ulje na platnu

Kreativnost William Turner nije ograničena samo na akvarelu. Umjetnik u 1790 godina, odlučio je okrenuti ulje na platnu. U 1801, on je stvorio sliku pod naslovom „Danski sud u vjetar”, koji je imitacija nizozemskih majstora. Ovaj rad je pokazao povećanu vještinu mladog umjetnika. To je učinjeno tako efikasno, da su neki čak smatrali da je Turner kopirati staru krajolik.

Usluga na Royal Academy of Arts

Umjetnik u 1802 bio je izabran u Royal Academy of Arts. Uilyam Terner ga je služio do smrti. On je održao je predavanje za studente i javnost je sudjelovala u organizaciji izložbe.

„Pejzaž na Temzi”

Turner je u razdoblju od 1806. do 1812. godine stvorio niz skica - slike banke. Thames. Među njima je i akvarel „Pejzaž na Temzi” naslikao oko 1806. (inače je rad pod nazivom „Krajolik s bijelim rainbow”). Priroda, glavni i stalni lik umjetnika, njegov um se sve pojavio se ne samo kao veličanstven pogled. U tom kontekstu povijesnih događaja odigrava. Turner oslikana u stilu nizozemske marine moderne priče. Tema slike - smrt putničkog broda. U tom olujnom moru slika zauzima dvije trećine platnu. Osjetljivo bjelkasta pjena stvara ogroman stablo na površini mora. Ova kompozitna jezgra tkanina. U središtu osovine - prepunoj brodom. To je jedini predmet u cijeloj kompoziciji, koja se čuva ravnotežu. Na desnoj vratilo češalj puca jedrilicu, što je u konačnici gubi stabilnost. Izgubio kontrolu nad umiranja suda koji se nalazi na lijevoj strani i na dubini od webu. Slomljeni svoje jarbola, rastrgan jedara i na palubi ih poplavljena.

„Idi Hannibal prelaska Alpa”

Ova slika je nastala u godini Williama Bonaparte invazije Rusije. Poznato je da je potonji je u usporedbi s Hannibal - zapovjednik grada-države Kartaga se natječe za vlast nad Mediterana iz drevnog Rima. Turner se koristi u sastavu svog omiljenog trik: ovalni ušao najdramatičniji dio platna. Pahuljice snijega, mećava tkalo u veliku lijevak koja zateže zbunjene vojnike u pukotini planinama. Začudo precizan napisan mećava. Uilyam Terner jednom ga gledao u ime drugih. Umjetnik nacrtao je oluja na mail omotnici, i rekao da nakon 2 godine od snježne oluje će sve na svoje slike. Rad je dovršen u 1812.

Slika sa zanimljivom poviješću

Sve virtuoznost i postaje sve teže s vremenom tehnici akvarel slikarstva Williama. 1818. godine on je stvorio rad „prve klase fregate poribljavanje”. Prema riječima očevidaca, povijest njegovog nastanka sljedeći. Sin prijatelja Williama Turnera pitao, gosti imaju povući fregatu. William je uzeo list, lije na tekućim bojama papiru. Zatim, kad je papir mokri, počeo ga trljati, ribati. Sve na prvi činilo kaotično, ali postupno, kao čarolijom, počeo se rodio brod. Slika je već u vrijeme kada je drugi doručak trijumfalno je predstavljen.

„Liber Studiorum” i registracije knjige engleskih pisaca

Uilyam Terner dva puta bavio grafikom. U razdoblju od 1807. do 1819. godine, pokušao je stvoriti neku vrstu enciklopedije krajolika u urezana. Ovaj rad, umjetnik je dao latinski naziv znači „knjiga studije” ( „Liber Studiorum”). On je trebao to obaviti na 100 listova u raznim tehnikama graviranja. William je želio pokazati kako u Europskoj slikarstvu dogodilo razvoj krajobrazne. Ova ideja, međutim, nije uspio. Međutim, Turner donio je u ovaj posao skupinu od gravera.

U 1820-30-ih godina William radio na red za upis djela engleskog pisca Valtera Skotta i Samuel Rogers. Knjige ovih autora uživao veliki uspjeh, pa su otisci crteža William visio u gotovo svakom engleskog kuću.

„Odisej ruga Polifem”

1829. godine, nakon putovanja po Italiji, umjetnik je stvorio jedan od najboljih u svojoj umjetnosti povijesnih slika. Rad se zove „Uliks ismijava Polifem”. Raskin nazvao slikanje svoju „centralnu rad”. „Odisej” - djelo koje se zove opera krajolik, melodrama. Primijetio je da je sunce ispunjava galiju Ulysses čak iu dijelovima gdje se njegove zrake ne mogu probiti na bilo koji način, i da je veliki kontrast između svjetline jutarnje nebo i mrak pećine Kiklop. Međutim, William netočnosti ove vrste nikada nije zbunjen. To povećava veličinu zvonika i dvorce, premjestite ih gdje je mislio da je potrebno, ako je struktura slika to zahtijevao. Osim toga, tokar često je povećana zvučnosti boje, kada se koristi cijeli izraz.

„Vatra londonskog parlamenta”

Turner vještina vrh odnosi se sredinom 1830-ih godina. William je dao slikarske pouke na dan otvorenja, koji je završio svoje slike ovdje. U očima zapanjenim i oduševljen publikom umjetnika Turner nekoliko sati skoro završio rad na „Fire londonskog parlamenta”, na slici u 1835. Sam je bio požar godinu dana ranije, u 1834. Dramatično spektakl gledao stotine ljudi. Turner je duboko potresen ovim bijesan elemenata. Na licu mjesta je umjetnik napravio 9 akvarele. Godinu dana kasnije, njihov osnovi, napisao je veliki ulje na platnu.

„Posljednji let broda Valiant”

Ovo djelo je prvi put predstavljen 1839.. To je jedan od najboljih u radu Williama. Poznato je da je umjetnik bio vrlo ponosan na ovo djelo, bio sam tako vezan za nju da ne pristane na prodaju po bilo kojoj cijeni.

Turner naslikao zalazeće sunce, na pozadini vatrenih oblaka iz kojeg promatramo kretanje „Valianta”. Ovaj ratni brod, veteran bitke kod Trafalgara. Mali samohodni brod ugljen crna dotegljen na obalu Temze bori općenito. Ovdje će se rastaviti. Najvjerojatnije, priča sliku rođen u mašti Williama, a ne je kopiran iz prirode. Sad i lirski slika oronuloj broda predstavlja davni ere jedrenjaka. Osim toga, ona služi kao podsjetnik na prolaznost svih stvari.

„Slave Brod”

Trgovina robljem nekoliko stoljeća bio je jedan od važnih stavki prihoda Engleske. Parlament tijekom života Turner usvojio zakon prema kojemu trgovina je zabranjeno. Međutim, za dugo vremena, mrlja na savjesti nacije uznemiri mašte pjesnika, pisaca i umjetnika. Slika se temelji na stvarnom događaju. Prevoze robovi Kapetan je odlučio odbaciti ljude koji obolio od kolere, jer po zakonu za dobivanje osiguranje samo je mogao za one koji su umrli u moru. Dakle, oslobođen viška teretni brod od oluje. Robovi, napušteno ih propadne u valovima. Njihova tijela su udario po grabežljive ribe, što je razlog zašto je voda umrljane krvlju.

Turnerov kasniji rad

Treba napomenuti da je Turnerov kasnije djelo napisano transparentan, jednostavan, brz udaraca. Umjetnik je izabrao svijetle boje, volio bijela i nijanse smeđe i žute. On nikada ne koriste u svojim djelima crne i zelene boje. Turnerov stvaranje 1840. postalo je sve neshvatljivo javnosti. Umjetnik zatim je nacrtao bujica kiše, kroz koje se jedva vidi obris broda (slika 1832 „Staffa, špilja od Fingal”), rob broda, od kojih se more se suočava bolesne crnce (gore spomenuti rad „Slave brod” 1840.), na odbjegli vlak ( slika 1844 „Kiša, para i brzina”). Dakle, sasvim neočekivano, William i osjetljivo odgovorila na suvremenim zbivanjima. Činilo uzbudljiv i poetske dostignuća tehničkog napretka i djelovanja ljudi - okrutne i odvratno.

„Kiša, para i brzina”

Ovaj rad je predstavljen na Royal Academy of Arts u 1844. Iz dubine prostor ispunjen dimom i parom prema gledatelja vlaka koji se nalazi na mostu preko rijeke Temze. Konture automobila raširena u smeđe mrlje spojiti pojedinosti. To stvara dojam brzog kretanja. Za ovaj rad, Turnerov suvremenici bili skeptični. Mnogi od njih izrazili sumnju u realnost slike prizora.

oporuka Williama

Uilyam Terner, slika koja se ne koristi svoje bivše popularnost, postupno počela gubiti interes javnosti. Rijetko je izlagao radove, dugo vremena skrivao od obožavatelja i prijatelja. William je umro ostavivši potomke dugotrajan testament. Njegova posljednja želja je bila da otvori svoje objekte u starački dom umjetnika, kao i galeriju svojih slika. Osim toga, on je želio u stvorena akademija klasa slikarstvu. Međutim, ispostavilo se drugačije: slike, skice i akvareli su jedina ostavština koja je ostavila Uilyam Terner. Njegove slike zarobljeni predivan svijet koji je vidio umjetnika. Oni su uspjeli besmrtnim ime svoga Stvoritelja.

Terner Uilyam Josip, čija su djela danas su od velikog interesa širom svijeta - priznat majstor, koji se posebno cijeniti impresionista. U svojim djelima privući svoje crno-bijele efekte, morske motive i snježne vrijeme, bogatstvo nijansi bijele. Iako treba napomenuti da je tip „landscape-katastrofa”, tako široko zastupljena u djelima Williama, je strano na njih.