Khrutsky slika „Cvijeće i voće”. Povijest stvaranja

Bjeloruski i ruski slikar Ivan Fomich Hrutsky rodio dvadeset i sedmog dana siječnja, tisuću osamsto trideset. Budućnost umjetnik dobio srednju školu u Polock školi i 1800 Dvadeset sedmi stiže u St. Petersburgu.

Tri godine kasnije, Ivan Fomich početi trening na poznatom ALU. Ovaj čovjek je otišao u povijest umjetnosti po svojim prekrasnim mrtve prirode. A jedan od najpoznatijih kreacija - ova je slika Khrutsky „Cvijeće i voće”.

Veličanstveni i dalje život, ili strogim kanonima Akademije

Čini se da je ono što bi moglo biti nevinije od slike velikodušnim darovima zemlje, a također s pažnjom i ljubavlju za najmanje detalje, a istovremeno dekorativne naturalizma. Čak je i sveprisutni muha, nasukao na kruške, je napisan tako da se tek nakon neuspješnog pokušaja da joj umutiti sa platna, shvatite da je to samo lijep prijem autor djela.

No, u one dane, kad je slika Khrutsky „Cvijeće i voće”, žalba na mrtve prirode je sve više čudno da je za osnovana na Akademiji stroge hijerarhije opisa žanr cvijeća i voća smatrao dostojnim samo studenti stvorena. Oni koji su se tek počeli učiti slikarstvo. Ili čak i za djevojke ljubitelje. Od cvijeća - to je lijepo za žensku katu ukras.

Slika Ivana Trofimovicha Hrutskogo „Cvijeće i voće”. Opis umjetnika

To je u tom smislu još uvijek život vidjeli učitelja i autora akademije vlada o slikarstvu cvijeće i voće izvođača Yakov Ivanovič Save. No, čudno je da samo ti mrtvu prirodu i donio slavu umjetniku Khrutsky.

Ni njegova portreta, gdje se lijepe žene zastupljene u ideji moderne flore i Pomona, bez slike, govori o svakodnevnim radostima mirno, a da je to malo arhaično na svoj način lišen logike i na izbor Mrtva priroda predmeta. Kako možemo objasniti neočekivanu popularnost donedavno prezren žanr?

Duboko značenje u stvaranju velikih djela

Još uvijek predstavlja neku vrstu igre ili znatiželje. Njegova glavna vrijednost leži u stvaranju iluzije stvarnosti, u prijevare gledatelja. Uvjetovali i njen naziv. Ali, to je vrijedno pamćenja da je u doba Petra puta osim još života izmiješan je došao u modu i dalje života alegorije. On je jezik simbola otkriva skriveno značenje.

Svaki predmet i biljka je sve to bio prisutan na platnu, u skladu s bilo kojim konceptom. Ruže i Peonies rekao posvećen gledatelja na prolaznost života. Grožđe se podsjetio na otkupiteljske Kristove krvi. Ugasi svijeća je prisiljen razmišljati o smrti. Što se tiče slika muha realno pisanom, slika Khrutsky „Cvijeće i voće” je to možda samo iz čisto praktičnih razloga. Očigledno, vjerovalo se da će prestrašiti djela drugih insekata.

promatrač odnos prema radovima Ivana Fomicha

Socijalna etiketa osamnaestog stoljeća znači obvezno poznavanje jezika alegorije. Ostaci tog znanja je vjerojatno da će doći do ranog devetnaestog stoljeća. I mrtvu prirodu Ivan Fomicha privukla neke od svojih ukrasne učinak, a druga je privukla njegova misao o ispraznosti života, pozivajući na moderiranje i voditi brigu o svojoj besmrtnoj duši.

I Khrutsky slika „cvijeće i voće”, priča o stvaranju koji se pojavljuje na početku tridesetih godina, ne može nikoga ostaviti ravnodušnim gledatelja. Luksuz i dalje život s predmetima koje je umjetnik bio osobito sklon. vrč zemljani ispunjen bogatim kombinaciji različitih boja. U blizini jednostavan Bast tuesok. Na stolu, puno raznih plodova. Breskve i kruške, bundeve i limun, grožđe i jabuke. Obilje koji se daje majka priroda.

Delight ljudi svih generacija, pod nazivom remek-djelo

Mnogi ljudi čija vizija je prikazana slika Ivana Trofimovicha Hrutskogo „cvijeća i plodova”, dugo vremena ne mogu zaboraviti dojam dobio od tog posla. A to užitak je prisutan u publici potpuno različite dobi. Netko ozbiljno razmatra tu mrtvu prirodu, pokušavajući shvatiti sve svoje tajne, dok su drugi jednostavno preselio kombinacija neobičnih boja.

Posebno skupi pozornost školske djece, koji uzrokuje sliku Khrutsky „cvijeća i plodova”. Pisanje djeteta dolazi u muzej da se dive ovaj posao, ludo svijetlo opisuje ovo remek djelo sa svim svojim zemaljskim darovima iz nepoznatih zemalja i prikupljeni su u vlastitim krevetima. A ponekad je mišljenje puno skuplji za bilo koga, a ne kritika poznatih ličnosti kulture.

Vrijednost mrtve prirode Ivan Fomicha za Rusiju

Khrutsky slika „Cvijeće i voće” je preuzeo veliku važnost za umjetnost. U tisuću osamsto trideset i osmoj godini autora i bio je nagrađen zlatnom medaljom za svoje kreacije. S tim remek-djela umjetnika predstavio tihi život u krug prepoznao žanrova, koji je otvoren za ruski jezik stvari, alegorijama. Ivan Trofimovich izrazio ideju o nužnosti moralne smjernice. Sofisticiranost i duša skrb u privatnom svijetu visokih ideala.

Ali tisuća 850 petoj godini aktivnost sladak umjetnika Ivana Hrutskogo završava naglo. Čovjek koji je ostavio ogroman kreativni baštinu u svim poznatim žanrova, dok je na vrhuncu svoje slave, odjednom nestaje. Topiva u potpunoj tami.

Naseljavanju na imanju, ona se pretvara u pravi zemljoposjednika, koji aktivno se bavi poljoprivredom, a boje se uglavnom portrete svojih najmilijih. A možda nije ni saznao da mu je poznato još uvijek životno kupio za samu galeriju Tretjakov. Ali to je značilo priznavanje neosporivu umjetničkog stvaranja vrijednosti.