Slikarstvo Konstantin Vasileva. Biografija umjetnika

Slike Konstantin Vasiljev ne zna za svakoga. Sovjetski majstor rad nije dobio priznanje u umjetničkom okruženju vremena. Mirno izvana, neke hladne boje, koja skriva dna dubine, višeslojna i simbolika - takav opis je jednako pogodan za slikama Vasileva, a za svog kratkog života.

Polazište

Kao i svi mi, Konstantin Vasiljev je dobio puno i bio je u mogućnosti razviti zahvaljujući svojim roditeljima. Otac Aleksej Alekseevich Vasilev, bio je iz obitelji radnika, prošlo tri rata od revolucije postao član boljševičke partije, održao visokim položajima na radnom mjestu. Konstantinov majka Claudia Parmenovna Shishkina, iz obrazovane obitelji. Erudicija, očeva poštenje, njegova sposobnost za rad, kao i nježnost i majčinski odgoj budućnost umjetnik pomogao razviti poseban razumijevanje života, naučiti vidjeti veliki u malom, a ne biti zadovoljni s površnog razumijevanja stvari.

djetinjstvo

Konstantin rođen je 3. rujna 1942. u Maikop. Nešto kasnije, Aleksej i njegova obitelj preselila u Krasnodar, a nakon rata - u Kazan. Nekoliko godina kasnije su se preselili u selo Vasilevo se nalazi u blizini Kazan, na lijevoj obali Volge. Priroda tih mjesta za dugo vremena hrani i inspiriran budućeg gospodara.

Konstantin od rane dobi počeo crtati. Zasluga njegovih roditelja da u tako teškom trenutku, oni nisu izgubili iz vida dječakov talent, nije odustao i odlučio dati priliku da se razvije. Konstantin je studirao na Moskovskom Umjetničkoj školi, diplomirao na Kazan Art School.

postaje

Rijetke umjetnik odmah pronalazi svoj jedan i jedini stil. Prvo, budući gospodar nabraja poznate i nešto slične varijacije toga. Tako je umjetnik Vasilev Konstantin. Slike odražavaju razdoblje njenog formiranja pretrage poseban glas i stil. Konstantin je bio sklon apstraktne umjetnosti i nadrealizma, neke od njegovih ranih radova sadrži eksplicitne imitacija predmeta. Brzo je prešla iz tih područja, ne nalazeći u njima željene dubine.

Zahvaljujući kreativnim rješenjima došao na vidjelo takve slike Konstantin Vasiljev kao „string”, „Uskrsnuće”, „apostol” (oni pripadaju stilu nadrealizma), kao i „kvarteta”, „Tuga Kraljica”, „Memory ikona” i drugi (stil - ekspresionizam).

Dna izvor inspiracije za umjetnika je priroda. Ubrzo nakon određenog zasićenja ekspresionizam Vasiliev okrenuli krajolika skica. Postupno stalna unutarnja rad se isplatio: majstor zna kako biti umjetnik Vasilev Konstantin. Njegove slike će dati ljudima ljepotu i snagu svih živih bića.

masterminds

Rad na umjetnika gajili ne samo klasično obrazovanje i ljepotu prirode. Od djetinjstva Konstantina s velikim zadovoljstvom čitao ruske epove, priče o podvizima heroja. Doprinose stvaranju umjetnikova izgledima i napravio djela velikih pisaca: F. M. Dostoevskogo, A. S. Pushkina, F. I. Tyutcheva.

Veliki izvor inspiracije bila glazba. Neke slike Konstantin Vasileva ilustriraju djela velikih majstora. Stvorio je niz grafičkih radova za operu „The Ring od Nibelungen” Richarda Wagnera, portreti velikih skladatelja: majstorovih, Rimski-Korsakova, Beethovena, Skrjabina.

Šuštanje lišća i poziva kapi

Neko vrijeme Konstantina i sam stvarao glazbu. Zapisao je u šumi drugačiji zvuk: Pucketanje leda crunching suhog lišća, pjev ptica, a ponekad odjeknuo glas. Kod kuće, on je pretvoren snimku s pletiva, transformacije i lijepljenje dijelova trakom. Rezultat je bio tzv beton glazbe, kao i stil pojavljuje u sredinom prošlog stoljeća.

Zvučni eksperimenti odražava u slikama Konstantina. U ovom periodu svog života imati izgled apstraktne sketches potrazi za „njegov” bijeli, što na kraju kulminirati u osnivanje posebnog srebrne boje, karakteristične za umjetnika.

stil

Ništa ne ide na otpad. Hobi abstractionism učio Konstantin Vasiljev izgraditi jasnu strukturu, vješto nositi s linijama i točkama boja. Nadrealizam je pomogao pronaći bezbroj nijansi i gama kombinacije za buduće remek-djela. Kamate na slavenskim i skandinavskim mitologije, oduševljen razumijevanje glazbe, od klasične do suvremene trendove, pun simbola dubok osjećaj unutarnjeg svjetla.

Možda je vrhunac krajobraza vještini umjetnika može se smatrati slika „Jesen” i „šuma gotička”. Svi oni, iz sastava na ljestvicu boja, podliježe istom cilju: prenijeti duhovnost, snagu i ljepotu prirode. „Šuma gotička” Vasilyeva nosi otisak sjeverne renesanse. Na prvi pogled, obična igra krajolik boja traje publiku iza njih i omogućuje vam da vidite stabla u uobičajenom crkve, vječnu borbu između dobra i zla, i neumornoj potrazi za životom na svjetlu.

Skrivena poruka je podtekst je, gotovo sve slike umjetnika. „Sjeverna orao”, „Waiting”, „Maršal Žukov”, „Neočekivan susret” i mnogi drugi radovi letimičan pregled izgleda jednostavan otisak događaja, ali uvijek postoji nešto drže, morao se vratiti i uzeti bliži pogled izbliza vidjeti točku.

neprepoznat

Konstantin Vasiljev slike nisu prepoznali ni najvišim redovima zemlje, ni kritiku. Subjekti njegovih djela su prepoznali ne odgovara sovjetske ideologije i čak poziva na ruski fašizam. Profesionalni umjetnici ne vide Vasiljev uobičajene metode, ovisno o određenim kanonima, tako često pripisuje broju rekreativaca. Međutim, nekoliko izložbi, što su uspjeli organizirati na umjetnikova života, izazvao veliko zanimanje među običnim ljudima. Divljenje publike inspiriran Vasilyeva.

Autor Vasilev Konstantin: zagonetka smrti

Autora najpoznatije djelo je napisano, a najnoviji. Rezultat godina potrage i shvaćanja bila je slika „Čovjek s sova”, napisao je umjetnik nekoliko dana prije njegove smrti. Simbolički sadržaj slike danas često tretiraju u vezi sa smrću umjetnika. Ako je on predvidio svoju smrt, a ne zato što sam stavio svoje ime na svitak gori? Ne osjećam da je slava će doći k njemu nakon njegove smrti? Odgovor na ova pitanja je vjerojatno da će uspjeti.

Ako uzmemo u obzir sliku u venu prethodnog rada, to je lako vidjeti sklad ranijih radova autora. Vatra - simbol ponovnog rađanja, kreativnosti i inspiracije, mladicom - je vječna težnja za razvoj, na svjetlo i život. Svijeća - plamen duše, i sova - mudrost nepristran vizija. „Čovjek s sova” - to je afirmacija života kao stalni razvoj.

Nekoliko dana nakon premazivanja Konstantin Vasiljev umro. To se dogodilo 29. listopada 1976 Službena verzija - udario vlak. Rođaci i mnogi ljubitelji umjetnika ne slažu s činjenicom da je smrt Konstantina bio slučajan. Prije njihove okolnosti od smrti majstora ostaju nejasni.

Slikanje Konstantin Vasileva s imenima i datumima lako naći u ogromnom mrežom. Pogledajte umjetnikovih djela mogu biti u muzejima u Moskvi i Kazanu. Slike Vasilyeva su prevladati znatne udaljenosti. Kažu, oni su impresionirani s onim što malo ne može mjeriti.